张仃焦墨山水画《霜林听涛》

核心提示：张仃，被认为是美术界少有的集国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家等众多身份于一身的一位艺术大家。纵观张仃的艺术生涯，无论是漫画、壁画还是装饰性绘画，都是间断性地从事，有些甚至是不得已而为之，唯有中国画这条脉络，是张仃一生一以贯之的事业，而张仃晚年对于焦墨山水的探索，也将他的艺术生涯推向了顶峰。下面为名人字画网收藏的张仃焦墨山水画《霜林听涛》。4尺。款识：霜林听瀑。己巳乾寒，庚午早春始降雪，它山张仃试墨。1989年作。未装裱。手机简单拍照，图片未经任何艺术处理。

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张仃山水画以焦墨山水为代表。其焦墨山水画显然继承了中国传统，笔墨、章法，借古而出，画之气势、意境的创造，画中平远、高远、远的空间处理，计白当黑的观念，以及或长或短的题跋，都显示了画家深厚了传统功力。

▲ 张仃焦墨山水画《霜林听瀑》4尺

▲ 张仃焦墨山水画《霜林听瀑》局部图

人物简介

张仃（1917—2010），号它山，辽宁黑山人，1932年入北平美术专科学校，同年开始美术创作，先中国画后漫画。1938年赴延安，先执教鲁艺，后到文协，任陕甘宁边区美术家协会主席。

1945年任《东北画报》社总编辑。1949年设计全国政协会徽与纪念邮票，设计改造怀仁堂、勤政殿。1950年任中国美术学院实用美术系主任、教授，领导中央美术学院国徽设计小组，参与国徽设计。1957年调任中央工艺美院第一副院长，1981年任中央工艺美院院长(清华大学美术学院前身)。

曾任中国美术家协会常务书记、中国美协常务理事、中国美协壁画艺委会主任、中国文联委员、国务院学位委员会第二届学科评议组成员等、中国工艺美术学会学术指导、中国国家画院院务委员、中国黄宾虹研究会会长等。

▲ 张仃照片

张仃，在漫画、年画、宣传画、壁画、中国画、书法、艺术设计、艺术教育与美术史论等领域均有独特建树。后其创作多以焦墨作山水，焦墨在中国画领域曲高和寡，但张仃仍坚持用这局限性极大的墨法创作山水，并将其发展成一套完备的艺术语言，他的《房山十渡焦墨写生》等一系列作品，开创了中国山水画的崭新风格。他是中国现代装饰性漫画的创始人之一、中国当代装饰绘画的开拓者之一、中国当代壁画运动的主要领导人，其近二十余年从事的焦墨山水创作，人称“独步当今”。

他曾负责设计动画片《哪吒闹海》，为首都机场创作巨幅壁画《哪吒闹海》。焦墨国画代表作品有《巨木赞》、《蜀江碧》等，出版有《张仃水墨山水写生》、《张仃焦墨山水》和《张仃漫画》等。张仃先生被称为20世纪中国的“大美术家”和20世纪中国美术的“立交桥”。

艺术成就

张仃，一部活的现当代中国美术史。从设计国徽到新中国第一批纪念邮票，从动画片《哪吒闹海》到为首都机场创作巨幅壁画，从自成体系的焦墨山水画到为中央工艺美院教学发展呕心沥血，他的艺术历程也为20世纪中国美术史书写了重要篇章。张仃，作为20世纪中国美术史标志性的人物，参与和引领了20世纪中国美术许多重大事件，促进和改变了中国美术某些领域的发展走向，离开他，一部20世纪中国美术史就是残缺的。

1、中国漫画

20世纪的中国漫画不能没有张仃。反侵略，反暴政，争民主，争人权，鲜明的政治主题，强悍的艺术风格，使张仃漫画如匕首和投枪，成为时代的强音，产生广泛的社会影响，成为进步文艺的标志。20世纪30年代，是中国的杂文与漫画时代。政府外示弱于日本，内逞暴于人民。流亡关内的东北少年张仃愤然以漫画投身于抗日救亡的时代洪流，成为当时中国漫画界最年青最勇猛的一员战将和人权斗士。

▲ 张仃早期漫画

2、装饰艺术

20世纪的中国装饰艺术不能没有张仃。从延安到北京，张仃一直是解放区和新中国的首席设计师。时代精神、民族民间、中国气派，一直是他的设计美学，贯穿于他的设计实践和教育。“毕加索加城隍庙”，形象地表达了张仃装饰绘画的内在张力，以及60年代中国美术最前卫的品质。

中国人民政治协商会议的会徽设计，中南海怀仁堂，勤政殿的改造。中华人民共和国开国大典的美术设计，中华人民共和国国徽设计，开国邮票设计，1951年至1956年举办于莱比锡，莫斯科、布拉格，巴黎的历次国际博览会中国馆的设计，建国10周年美术设计等等，这一系列“国”字号的大型重要设计展示活动，确立了张仃新中国首席形象设计师的崇高地位。中央美术学院实用美术系主任，中央工艺美术学院院长的职务，使张仃成为新中国实用美术事业当之无愧的奠基者和领导者。时代风貌，中国气派，民族风格，是张仃实用美术创作与教学的指导思想，也是他创立的中国设计学派的美学理念。

3、美术教育

20世纪的中国美术教育不能没有张仃。作为美术教育家，徐悲鸿和林风眠“以西涵中”的拿来主义，潘天寿“中西各表”的文化坚守，并不能完全代表20世纪的中国美术教育。主要以张仃为杰出代表，包括张光宇、庞薰琹、祝大年、雷圭元、吴冠中等艺术家在内的“中央工艺美术学院”，建构了一个徐、林、潘之外的全新的美术体系，它既是一个全新的美术教育体系，也是一个全新的美术创作体系，是一个不同于西方，也不同于苏联，也不同于传统的新中国自己的美术体系。

它诞生于20世纪50年代后期，并一直延续至今，广泛、全面、深刻地影响到中国衣、食、住、行等实用美术的方方面面，并进而成为中国现代“大美术”的先声。这个以开放而非封闭为导向的美术体系，视野之广阔，思想之活泼，依取之宏博，前瞻之深远，在中国美术史上是空前的。

4、山水画

20世纪的中国山水画不能没有张仃。从1954年同李可染、罗铭江南写生，到“文革”中开始焦墨山水创作，成为独步画坛的焦墨山水画大师。山水画既是他寄旨遥深的私家怀抱，是他畅神幽思的世外桃源，也是他探索革新传统绘画的公共语境，是他表达文化立场的精神家园。从50年代高擎“中国山水画革新”大旗，到90年代疾呼“守住中国画底线”，不同的话语，表达的是同样一颗中国心，和对历史使命在不同年代的毅然担当。

5、中国壁画

20世纪的中国壁画不能没有张仃。从1958年创建中国第一个壁画专业开始，他就是中国新壁画运动的领导者和杰出的实践者。首都机场壁画群的创作，成为改革开放新时代艺术大解放的第一声春雷。张仃为机场贵宾厅创作的大型工笔重彩壁画《哪吒闹海》，高4米，长15米，借鉴、吸取了民间年画的色彩和敦煌壁画表现时空的特征，之后又被制作成动画电影，成为家喻户晓的经典。随后，他又在北京地铁、长城饭店、昆仑饭店、石家庄火车站、香港中银大厦创作了一系列巨幅壁画，催生中国文艺春天的提前到来。

▲《哪吒闹海》局部图

名人轶事

1、国徽设计

1949年7月，政治协商会议筹备会常务委员会公开发布《征求国旗、国徽图案及国歌词谱启示》，其中，对国徽的设计提出三点要求：中国特征，政权特征，形式庄严富丽。一个月后，共收到设计稿28份，但皆因不符合上述三条原则而被否定。

后来，设计国徽的任务交给了两个团队，一是林徽因、梁思成带领的清华大学营建系设计小组，二是张仃带领的中央美术学院设计小组，但是这两个团队之间却在国徽设计理念上产生了分歧和争论。

张仃从一开始就确定了用天安门作国徽主要图案的设计思想，这一设计思想以后逐步得以完善。而梁思成则坚决反对以天安门为国徽主要图案，而主张以璧为国徽图案。林徽因认为西方的国徽中没有放建筑的先例，把天安门放进国徽中不伦不类，天安门是封建的象征。

最终由毛主席、周总理拍板，确定国徽要有天安门，要有五星，要有齿轮，要有麦穗，还要加上稻穗。

后来，周恩来亲自找梁思成谈话，说服他接受张仃以天安门为国徽主体的设计方案，并委托清华大学营建系完成国徽图案的制作，因为梁思成、林徽因在30年代就曾经测绘过天安门，清华大学营建系的制作技术又是首屈一指的。所以应当说，张仃是国徽图案的创意者，而林徽因等则为其最终完善者。

而天安门城楼上悬挂的第一枚国徽，则是张仃亲自跑到前门外，找到一位雕刻师傅，制作的一枚3米高的木制国徽，并亲自带人挂上了天安门城楼。

2、天安门城楼的改造

我们现在看到的天安门城楼，最初跟其背后的端门是一样的建筑。1949年的开国大典前夕，张仃作为艺术顾问参与了一项紧急任务：如何让象征着封建帝制权威的天安门城楼，变成代表着新中国的新形象?

在多个设计方案中，周恩来一眼看上了8盏大红宫灯的方案，这是张仃给出的创意。周总理指示在城楼上装上8个大红的宫灯、8面红旗、天安门正面墙壁上挂两条横幅、中间是毛主席像的设计，并对这幅设计图的一些局部进行了修改，抹去了在金水桥栏杆上扎满彩球的设计，说：“把城楼突出表现出来就行了，其他地方不要搞得太花哨。大会会场的设计，一定要保持一种既喜庆欢乐又严肃庄重的气氛。”

八面红旗、八盏宫灯、主席像和两条标语，这样的天安门形象，从开国大典那天开始沿用至今。

作品拍卖

以上仅为张仃部分作品拍卖成交记录。张仃作品拍卖价格每平方尺价格早已超过百万，比如上表中2011年11月21日拍卖的1984年作品《泰山朝阳图》，2.89尺，每平方尺拍卖价格高达127.34万元人民币。那么本站藏品，价值几何，欢迎讨论！

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